Jak skutecznie prowadzić Instagram i social media? Co publikować, jak często zamieszczać posty i jak tworzyć opisy, które przyciągają uwagę? A przede wszystkim - jakich błędów unikać, żeby nie zaszkodzić swojemu profilowi?

W najnowszym odcinku podcastu JaTuTaTTooTV Daniel rozmawia w studiu JaTuTaTToo w Wejherowie z Michaliną Plińską – specjalistką ds. mediów społecznościowych.

Rozmowa dotyczy m.in.:

• prowadzenia Instagrama,
• tworzenia i publikowania postów,
• pisania skutecznych opisów,
• budowania zasięgów,
• opracowywania strategii komunikacji w mediach społecznościowych,
• błędów, których warto unikać,
• rozwijania marki w internecie.

Jeśli prowadzisz firmę, markę osobistą lub studio tatuażu, a może po prostu chcesz lepiej wykorzystać Instagram i inne media społecznościowe, ten odcinek jest dla Ciebie.

Jak to działa?

Klient może wypełnić prosty formularz, w którym opisuje swój pomysł, wskazuje miejsce na ciele oraz planowany rozmiar tatuażu. Do zgłoszenia może również dołączyć zdjęcie miejsca na ciele, inspiracje lub inne materiały referencyjne, które pomogą artyście lepiej zrozumieć jego oczekiwania. Formularz zawiera także miejsce na informacje dotyczące ewentualnych przeciwwskazań zdrowotnych.

Dzięki temu klient może przedstawić swój pomysł w uporządkowany sposób, a tatuażysta od początku otrzymuje informacje potrzebne do wstępnej oceny projektu i dalszej rozmowy.

Funkcja „Konsultacje” jest dostępna w portfolio każdego tatuażysty

Po wysłaniu formularza zgłoszenie trafia bezpośrednio do wybranego tatuażysty. Po zalogowaniu się do swojego portfolio artysta ma dostęp do sekcji „Zgłoszenia”, w której może zapoznać się z przesłanymi konsultacjami. W jednym miejscu znajdzie opis projektu, miejsce wykonania, rozmiar, informacje przekazane przez klienta oraz załączone zdjęcia i inspiracje.

Z poziomu zgłoszenia tatuażysta może skontaktować się z klientem za pomocą dostępnych opcji, takich jak czat, wiadomość (mail) lub telefon.

Wygodniej dla klientów i tatuażystów

„Konsultacje” pozwalają uporządkować pierwszy etap rozmowy o tatuażu. Klient nie musi przesyłać wielu osobnych wiadomości, zdjęć i dodatkowych informacji, a tatuażysta otrzymuje komplet najważniejszych danych w jednym zgłoszeniu.

To prostszy i wygodniejszy sposób na rozpoczęcie rozmowy o nowym tatuażu - zarówno dla klientów szukających odpowiedniego artysty, jak i dla tatuażystów, którzy chcą sprawniej obsługiwać zapytania.

Masz pomysł na tatuaż? Znajdź odpowiedniego artystę na TattooArtist.pl i wyślij mu konsultację bezpośrednio z jego portfolio.

UWAGA: Na dziś nowa funkcja jest dostępna w portfolio po zalogowaniu się z poziomu komputera lub przeglądarki internetowej w telefonie.

W dzisiejszych czasach kolczyk w uchu nie jest niczym nadzwyczajnym. Jest to wręcz jedna z najpopularniejszych form ozdabiania ciała, która pozwala w prosty sposób podkreślić swój styl. Istnieje wiele rodzajów przekłuć - od klasycznych po te bardziej niekonwencjonalne. To oraz duży wybór modeli biżuterii sprawiają, że każdy może znaleźć coś dla siebie. Należy jednak pamiętać, że wybór kolczyka nie powinien opierać się wyłącznie na jego wyglądzie. Równie ważne jest dopasowanie biżuterii do anatomii oraz rodzaju piercingu.

Kolczyk w uchu - jakie są rodzaje kolczyków do ucha?

Wybór biżuterii do ucha jest obecnie naprawdę duży. W zależności od rodzaju przekłucia można zdecydować się między innymi na labrety, sztangi, kółka, podkowy czy różnego rodzaju kolczyki z ozdobnymi końcówkami. Zawsze warto wybierać biżuterię wykonaną z dobrej jakości materiałów, takich jak tytan implantacyjny czy złoto wysokiej próby. Są one neutralne dla organizmu, dzięki czemu ryzyko wystąpienia reakcji alergicznej jest bardzo niskie. Bardzo powszechnym typem biżuterii jest labret, czyli prosty pręt zakończony z jednej strony płaską stopką, a z drugiej wymienną końcówką. Najczęściej stosuje się go w przekłuciach takich jak helix, conch czy tragus. Końcówkę w labrecie można wymieniać, należy jednak zwrócić uwagę na to, aby gwinty w obu częściach były kompatybilne. W biżuterii do piercingu istnieją trzy podstawowe rodzaje gwintów: gwint zewnętrzny, gwint wewnętrzny oraz system push-in. W przypadku gwintów końcówka musi mieć odpowiedni rozmiar i rodzaj gwintu, natomiast w systemie push-in elementy łączą się ze sobą za pomocą cienkiego pina przymocowanego do nakrętki.
Do wielu zagojonych przekłuć, takich jak helix, conch, daith czy lobe, świetnie sprawdzą się również kółka. Ich rozmiar powinien być jednak odpowiednio dopasowany do anatomii ucha. Zbyt małe kółko może powodować ucisk, natomiast zbyt duże może być niewygodne w noszeniu i nie prezentować się estetycznie.
Kolejnym rodzajem biżuterii są sztangi, które najczęściej kojarzone są z industrialem. W tym przypadku odpowiednie dopasowanie ma szczególne znaczenie, ponieważ jedna sztanga łączy ze sobą dwa kanały przekłucia. Popularnym rozwiązaniem są także podkowy, które można wykorzystać między innymi w daith. Dostępne są również banany, stosowane przede wszystkim w przekłuciach chrząstki, takich jak rook czy snug. Należy pamiętać, że biżuteria zakładana przez piercera na świeże przekłucie powinna być jak najprostsza, tak aby nie powodowała dodatkowych podrażnień i nie utrudniała codziennego oczyszczania. Na bardziej ozdobne modele kolczyków trzeba poczekać do momentu, aż piercing będzie w pełni wygojony.

Kolczyk w uchu – jak wybrać odpowiednie miejsce na kolczyk?

Wybierając miejsce na kolczyk, warto wziąć pod uwagę nie tylko to, gdzie chcielibyśmy mieć przekłucie, ale również anatomię własnego ucha. Nie każde ucho ma odpowiednie warunki do wykonania konkretnego piercingu. Budowa chrząstki, wielkość poszczególnych części ucha czy ich ułożenie mogą mieć wpływ na to, jakie przekłucie będzie możliwe do wykonania. Duże znaczenie ma również efekt, jaki chcemy uzyskać. Niektóre przekłucia świetnie wyglądają pojedynczo, inne można połączyć w większą kompozycję składającą się z kilku kolczyków. Warto więc zastanowić się, czy planujemy w przyszłości kolejne przekłucia i jak będą się ze sobą komponować. Dzięki temu można stworzyć spójną całość, zamiast dobierać każde przekłucie niezależnie od pozostałych. Ostateczną decyzję dotyczącą miejsca przekłucia warto podjąć wspólnie z piercerem. Podczas konsultacji może on ocenić anatomię ucha, wskazać możliwe miejsca oraz doradzić takie ułożenie biżuterii, które będzie nie tylko estetyczne, ale również odpowiednie pod względem gojenia i późniejszego noszenia. W przypadku niektórych przekłuć może się okazać, że wymarzone miejsce nie będzie odpowiednie dla danej anatomii. Wtedy piercer może zaproponować inne rozwiązanie.

Jakie są metody przekłuwania ucha?

Nie ma jednej słusznej metody wykonywania przekłucia ucha. Sposób pracy może różnić się w zależności od preferencji i doświadczenia piercera, a także rodzaju piercingu. Piercer może wykonać zabieg przy użyciu dodatkowych narzędzi, takich jak kleszcze, lub zdecydować się na metodę freehand’u, czyli bez ich użycia. Niezależnie od wybranej metody pewne jest to, że piercing powinien być wykonany przy użyciu sterylnej, jednorazowej igły przeznaczonej do tego celu. Igła pozwala na kontrolowane i precyzyjne wykonanie kanału przekłucia i ogranicza niepotrzebne uszkodzenia tkanek. Nie powinno się natomiast wykonywać piercingu za pomocą pistoletu. Tego typu urządzenia nie są odpowiednie do wykonywania przekłuć, ponieważ ich konstrukcja nie pozwala na zachowanie sterylności ani precyzyjne wykonanie zabiegu. W przeciwieństwie do igły, pistolet wprowadza biżuterię do tkanki z dużą siłą, co prowadzi do jej zmiażdżenia i utrudnia późniejsze gojenie. Równie istotne są warunki, w jakich wykonywany jest zabieg. Piercer powinien pracować z zachowaniem najwyższych zasad higieny i aseptyki, używać sterylnych narzędzi oraz jednorazowych materiałów tam, gdzie jest to konieczne. Dzięki temu można ograniczyć ryzyko infekcji i innych powikłań związanych z wykonaniem przekłucia.

Jak w kilku krokach pielęgnować przekłucie ucha?

W zależności od miejsca przekłucia ucha proces gojenia może trwać od około 3 do nawet kilkunastu miesięcy. W tym czasie należy odpowiednio pielęgnować piercing, aby niepotrzebnie nie przedłużać gojenia i uniknąć komplikacji. Przede wszystkim przez cały okres gojenia powinno się unikać zahaczania o kolczyk, ponieważ powtarzające się podrażnienia mogą znacznie wydłużyć ten proces. Należy także unikać spania na przekłutym uchu. Świeże przekłucie nie powinno mieć kontaktu z bakteriami, dlatego na czas gojenia warto zrezygnować z korzystania z sauny oraz pływania w basenach, jeziorach czy innych akwenach. Wilgotne środowisko sprzyja rozmnażaniu się drobnoustrojów, dlatego zaleca się także suszenie włosów po umyciu. Sierść i ślina zwierząt domowych również są siedliskiem bakterii, więc ich szczęśliwi posiadacze powinni pamiętać o częstym myciu rąk oraz regularnej wymianie pościeli na świeżą. Telefon i słuchawki to przedmioty, które mają bezpośredni kontakt z uchem i one również mogą przenosić na świeże przekłucie różnego rodzaju zanieczyszczenia. Piercing należy oczyszczać przez cały okres gojenia zgodnie z zaleceniami swojego piercera, jednocześnie ograniczając dotykanie kolczyka do minimum. Dzięki temu zmniejszamy ryzyko podrażnienia kanału oraz przeniesienia do niego bakterii.

Ola Brunke

Tym razem w wejherowskim studiu JaTuTaTToo Daniel Kapała rozmawia z Radosławem Błaszczyńskim i Michałem Przybyłą. Obaj panowie od lat organizują konwencje tatuażu w Polsce i za granicą.

W odcinku poruszono m.in. tematy:

• ogłoszenia upadłości przez organizatorów World of Ink,
• „Czarnego Lasu” – imprezy charytatywnej zorganizowanej przez Sławka Myśkowa,
• pomysłów na organizację konwencji tatuażu w Polsce,
• „Kłótni o Katowice” – najnowszej afery w branży tatuażu.

Sprawdź odcinek i daj znać w komentarzu, co najbardziej Cię zaskoczyło!

Katarzyna Chęś Inkferno - specjalizuje się w tatuażach newschool i neotradycyjnych. Wielokrotnie nagradzana na prestiżowych konwentach tatuatorka chce dzielić się swoją wiedzą! Jej prace to nie tylko intensywne kolory, mocny kontrast i charakterystyczna, ekspresyjna forma. Podstawą jej pracy jest świadome projektowanie. Takie, które pozwala połączyć efektowną ilustrację z czytelnym, dobrze zaplanowanym tatuażem.

Właśnie temu poświęcone jest seminarium „Newschool bez tajemnic", skierowane do średnio-zaawansowanych i zaawansowanych tatuatorów, którzy chcą rozwijać swój warsztat, lepiej rozumieć proces projektowania oraz świadomie budować własny styl.

Kameralna forma i indywidualne podejście

Seminarium odbędzie się w Bydgoszczy i zostało zaplanowane dla maksymalnie 3 uczestników. Tak mała grupa pozwala na bezpośredni kontakt, indywidualny feedback i dokładne omawianie prac oraz decyzji projektowych.

Szkolenie obejmuje 2 dni intensywnej pracy, z możliwością rozszerzenia go o dodatkowy dzień praktyczny.

Dzień 1 - rysunek i projektowanie w newschoolu

Pierwszy dzień poświęcony jest teorii oraz praktyce projektowania oraz metodyce pracy z klientem. Uczestnicy przyjrzą się temu, jak budować rysunek z myślą o późniejszym wykonaniu go na skórze i jak wdrożyć zaplanowany projekt w prace z klientem. Celem nie jest stworzenie kolejnego „ładnego obrazka", ale zrozumienie, jak przełożyć ilustracyjne myślenie na dobry, trwały i czytelny tatuaż, który na długie lata stanie się Twoją wizytówką.

Dzień 2 - wykonanie pokazowego tatuażu.

Drugiego dnia teoria spotyka się z praktyką. Uczestnicy będą mogli obserwować pełny proces tatuowania i poznać technikę pracy - bez tajemnic.

Dzień 3 - to część dla najbardziej ambitnych, część praktyczna dla kursantów

Osoby, które chcą pójść krok dalej, mogą rozszerzyć seminarium o dodatkowy dzień praktyczny.Podczas niego uczestnik wykonuje tatuaż na modelu, a jego praca odbywa się pod nadzorem prowadzącej. Przed rozpoczęciem omawiany jest projekt, a w trakcie tatuowania uczestnik otrzymuje indywidualny feedback.

Liczba uczestników nadal pozostaje ograniczona do 3 osób, aby zachować komfort pracy i bezpieczeństwo.

Dla kogo?

„Newschool bez tajemnic" powstało z myślą o tatuatorach, którzy:

• mają już doświadczenie w tatuowaniu i chcą wejść na kolejny poziom,
• chcą rozwijać własny styl newschoolowy,
• chcą lepiej rozumieć projektowanie pod ciało,
• chcą poprawić swoje podejście do koloru, kompozycji i czytelności,
• szukają indywidualnego feedbacku zamiast masowego szkolenia,
• chcą zobaczyć cały proces pracy z klientem z perspektywy doświadczonego artysty.

Co otrzymują uczestnicy?

W ramach seminarium uczestnicy otrzymują:

• 2 dni intensywnego szkolenia w kameralnej grupie,
• możliwość udziału w dodatkowym dniu praktycznym,
• indywidualny feedback i korekty,
• certyfikat udziału w masterclass,
• paczki prezentów od sponsorów,
• wyżywienie podczas seminarium,
• kontakt poszkoleniowy.

Termin

📅 15–17 października 2026
📍 Bydgoszcz

Seminarium ma charakter celowo kameralny — dlatego liczba miejsc jest bardzo ograniczona. Obecnie zostało już tylko jedno wolne miejsce dla uczestnika.

W sprawie szczegółów i zapisu na seminarium zapraszam do bezpośredniego kontaktu przez maila inkferno.zapisy@gmail.com

Tym razem w wejherowskim studiu JaTuTaTToo Daniel Kapała rozmawia z Kubą Kujawą – jednym z najbardziej cenionych polskich tatuatorów, malarzem i absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu.

Od 2009 roku Kuba zawodowo zajmuje się tatuażem, tworząc autorskie prace, których nie sposób zamknąć w jednej stylistyce. Charakterystyczna kolorystyka, malarskie podejście do kompozycji i odwaga w eksperymentowaniu sprawiły, że jego tatuaże są rozpoznawalne nie tylko w Polsce, lecz także za granicą. Kuba podróżował po Meksyku, Skandynawii i Stanach Zjednoczonych, czerpiąc inspiracje z różnych kultur oraz scen tatuażu.

To rozmowa o pasji, konsekwencji, rozwoju i nieustannym poszukiwaniu własnego języka artystycznego. Jeśli interesujesz się tatuażem, malarstwem i historiami osób, które od lat wyznaczają kierunki w branży, ten odcinek jest dla Ciebie.

W sercu historycznego Gdańska, w wyjątkowej przestrzeni Hevelianum przy ul. Gradowej 6, 29–30 sierpnia 2026 roku odbędzie się wydarzenie, które przyciągnie fanów tatuażu z całej Polski i nie tylko. Ink&Lemon Gdańsk to konwencja tatuażu łącząca najwyższy poziom artystyczny, kreatywną energię i swobodną, otwartą atmosferę.

KONKURSY – DWIE DNIÓWKI PEŁNE EMOCJI

Podczas Ink&Lemon Gdańsk nie zabraknie rywalizacji w licznych kategoriach. Tatuaże oceniać będzie profesjonalne jury w składzie:  Tomasz Skoczypiec, Jakub Pilarczyk, Anabi oraz Maciej Brzozowski.

Sobota (29 sierpnia):

• Mały kolorowy,
• Mały czarno szary,
• Fauna i flora,
• Wygojony mały kolorowy,
• Wygojony duży kolorowy,
• Cartoon,
• Graficzny,
• Tatuaż dnia I.
  

Niedziela (30 sierpnia):

• Duży kolorowy,
• Duży czarno szary,
• Związany z Trójmiastem,
• Realistyczny,
• Muzyczno/filmowy,
• Wygojony mały czarno szary,
• Wygojony duży czarno szary,
• Horror,
• Tatuaż dnia II,
• Best of the best.

Wszystkie prace muszą zostać wykonane podczas wydarzenia - z wyjątkiem oczywiście tatuaży w kategoriach „wygojonych”. Uczestnicy mogą zgłaszać tatuaże w dwóch kategoriach, jeśli wpisują się tematycznie w obie. Drugi dzień przyniesie także możliwość zaprezentowania prac dwudniowych.

ZASADY I ORGANIZACJA

W kategorii czarno-szarej dopuszcza się wyłącznie użycie czerni, szarości, bieli oraz jednego dodatkowego koloru (który nie może dominować w projekcie). W Ink&Lemon Gdańsk nie ma kategorii kolaboracji – oceniane będą wyłącznie prace wykonane przez jednego artystę.

Udział w konkursach mogą brać wyłącznie tatuatorzy wystawiający się na wydarzeniu. Rezerwacja stanowisk odbywa się według zasady "kto pierwszy, ten lepszy", przy czym obowiązuje zadatek w wysokości połowy ceny stanowiska.

Ceny za stanowiska przedstawiają się następująco:

• 950 zł – jeden wystawca
• 1800 zł – dwoje
• 2600 zł – troje
• 3300 zł – czworo
• 3900 zł – pięcioro
• 5+ - cena indywidualna.

Podane ceny są cenami za dwa dni. W cenie zawiera się m.in. stolik wystawowy, 2 krzesła, dostęp do prądu, woda destylowana, folia, kosz na śmieci, pojemnij na igły, ręcznik papierowy, obiad na 1 i 2 dzień dla wystawcy. Pomieszczenie z kawą, herbatą, cytrynówką. Stanowiska bez ścianek (otwarta przestrzeń).

Wpłaty przyjmowane są na konto Revolut:
63291000062469800208697743

DARMOWY WSTĘP DLA PUBLICZNOŚCI

Organizatorzy zadbali o to, by wydarzenie było otwarte dla wszystkich fanów tatuażu i sztuki – wstęp na Ink&Lemon Gdańsk 2026 będzie całkowicie bezpłatny.

Wybór odpowiedniego kolczyka do chrząstki dla wielu osób wydaje się skomplikowany, ponieważ w obrębie ucha można wykonać wiele różnych przekłuć, a każde z nich wymaga zastosowania innego rodzaju biżuterii. Poza tym znaczenie ma nie tylko wygląd kolczyka, ale również jego rozmiar, kształt oraz materiał, z którego jest wykonany. Biżuteria powinna być dopasowana do anatomii, tak aby była komfortowa w noszeniu i jednocześnie wyglądała estetycznie.

Kolczyk do chrząstki - dobór kolczyka ma znaczenie

Na wstępie zaznaczę, że nie każdy kolczyk nadaje się do świeżego przekłucia. Na kółka czy bardziej ozdobną biżuterię zazwyczaj trzeba poczekać do całkowitego wygojenia. Źle dobrany model kolczyka może podrażniać kanał przekłucia, utrudniać jego oczyszczanie i tym samym wydłużać proces gojenia. Początkowa biżuteria powinna być sterylna, wykonana z materiału biokompatybilnego czyli np. tytanu oraz mieć dobrze dobraną długość, uwzględniającą opuchliznę, która pojawi się po zabiegu. Bardzo istotne jest to, aby udać się na piercing do profesjonalisty, który zadba o wszystkie te aspekty, co zminimalizuje ryzyko powikłań do minimum. Po wygojeniu możliwości wyboru biżuterii są znacznie większe. Nadal warto jednak pamiętać, że kolczyk powinien być dopasowany zarówno do anatomii, jak i rodzaju przekłucia. Nieprawidłowo dobrana biżuteria może powodować podrażnienia, nadmierny ucisk, a w niektórych przypadkach nawet prowadzić do migracji, czyli stopniowego przemieszczania się kolczyka w tkance, które ostatecznie kończy się jego odrzuceniem przez organizm.

Jaki kolczyk do chrząstki najlepiej wybrać - najważniejsze wskazówki

Nie ma jednego rodzaju kolczyka, który sprawdzi się we wszystkich przekłuciach chrząstki. Wybór biżuterii zależy zarówno od miejsca przekłucia, jak i anatomii ucha. Do helixa, concha czy tragusa zakłada się labrety, natomiast do rooka, snuga lub antitragusa - banany. W przypadku daitha świetnie sprawdzają się podkowy, a industrial wymaga dobrze dobranej sztangi. Po wygojeniu do większości tych przekłuć można włożyć kółeczko w odpowiednim rozmiarze. Duże znaczenie ma jednak indywidualna anatomia ucha, dlatego kolczyk, który sprawdzi się u jednej osoby, niekoniecznie będzie dobry dla innej. Z tego względu wybór biżuterii warto skonsultować z piercerem, który pomoże dobrać jej rodzaj i rozmiar do konkretnego przekłucia.

Na co warto zwrócić szczególną uwagę podczas wyboru kolczyka do chrząstki?

Podczas wyboru kolczyka do chrząstki warto zwrócić uwagę przede wszystkim na materiał, z którego jest wykonany. Najlepszym wyborem są materiały neutralne dla organizmu, takie jak tytan implantacyjny czy złoto wysokiej próby. Równie istotny jest rozmiar biżuterii. Dobrze dobrany kolczyk nie tylko powinien wyglądać estetycznie, ale również zapewnić komfort noszenia. Zbyt mała biżuteria może powodować ucisk i podrażnienia, natomiast zbyt duża zwiększa ryzyko zahaczeń i urazów mechanicznych. Warto zwrócić uwagę także na jakość wykonania kolczyka. Dobrym wyborem jest biżuteria z gwintem wewnętrznym lub typu push-in, która minimalizuje ryzyko podrażnienia kanału przekłucia podczas zakładania i zdejmowania. Aby mieć pewność, że kolczyk będzie odpowiedni, warto skonsultować jego wybór z piercerem.

Ola Brunke

Tym razem w wejherowskim studiu JaTuTaTToo Daniel Kapała rozmawia z Oxaną Lukianenko, znaną w świecie tatuażu jako OXI Tattoo.

To artystka związana z Trójmiastem, która zdobyła uznanie dzięki niezwykle dopracowanym pracom. Jej specjalnością są portrety, surrealistyczne kompozycje i wielkoformatowe projekty wyróżniające się precyzją, doskonałym wyczuciem światła oraz imponującą dbałością o detale.

Przez lata OXI wypracowała charakterystyczny styl, dzięki któremu jej prace są rozpoznawalne nie tylko w Polsce, lecz także poza jej granicami. W swojej twórczości łączy techniczne mistrzostwo z artystyczną wrażliwością, tworząc tatuaże, które często przypominają obrazy przeniesione na skórę.

W rozmowie opowiada o swojej drodze zawodowej, inspiracjach i wyzwaniach związanych z tworzeniem realistycznych tatuaży. Zdradza również, jak wygląda codzienność tatuatorki pracującej na najwyższym poziomie. Zapraszamy do wysłuchania rozmowy z OXI Tattoo.

Badanie zostało przeprowadzone w maju 2026 roku wśród osób związanych z polską branżą tatuażu. W ankiecie udział wzięło 214 respondentów,z czego 90,7% stanowiły osoby stale i zawodowo związane z branżą, co pozwala spojrzeć na wyniki z perspektywy aktywnych praktyków rynku.

RAPORT Z BADANIA W FORMIE PDF DO POBRANIA [TUTAJ]

Badanie przygotowano na potrzeby seminarium „POGADAJŻE”, które odbyło się podczas Tattoofest Convention w dniu 12 czerwca 2026 roku. Celem projektu było zebranie opinii środowiska na temat aktualnej kondycji branży, najważniejszych wyzwań oraz zmian zachodzących na rynku tatuażu w Polsce.

Obecny obraz polskiej branży tatuażu można opisać przede wszystkim jako rynek dojrzały, nasycony i silnie konkurencyjny, który funkcjonuje pod wyraźną presją kosztową i popytową.

Z jednej strony branża pozostaje stabilna - większość tatuażystów pracuje zawodowo na pełen etat, wykonuje regularne sesje i utrzymuje stałą aktywność zawodową. Kluczową rolę w pozyskiwaniu klientów odgrywają social media (szczególnie Instagram) oraz polecenia, co pokazuje, że rynek wciąż opiera się na reputacji i widoczności artysty.

Z drugiej strony widoczne są wyraźne napięcia strukturalne. Respondenci wskazują na spadek liczby klientów w porównaniu do lat ubiegłych, rosnące koszty prowadzenia działalności (w tym czynsze, marketing i materiały) oraz większą ostrożność klientów w podejmowaniu decyzji. W efekcie proces pozyskiwania klienta stał się bardziej czasochłonny i konkurencyjny niż sama realizacja usług, a znacząca część pracy przesunęła się w stronę marketingu i sprzedaży.

Rynek charakteryzuje się również wysokim poziomem nasycenia – większość badanych ocenia, że liczba tatuażystów jest już zbyt duża, co przekłada się na silną konkurencję cenową i presję na widoczność. Jednocześnie obserwuje się znaczną rotację w otoczeniu lokalnym (zamykanie się studiów), co sugeruje naturalną selekcję podmiotów o słabszej pozycji rynkowej.

W tym kontekście istotnym elementem staje się rozwój narzędzi wspierających pozyskiwanie klientów poza dominującymi kanałami social mediowymi. Przykładem może być TattooArtist.pl, który - mimo że obecnie wykorzystywany przez część rynku - już generuje realne zapytania od klientów. Jednocześnie duża część tatuażystów nie posiada tam jeszcze aktywnego konta, co wskazuje na istotny, niewykorzystany potencjał tego kanału jako dodatkowego źródła zapytań od klientów w warunkach rosnącej konkurencji i spadku organicznego zasięgu w social mediach.

Podsumowując: polska branża tatuażu funkcjonuje dziś jako dojrzały, mocno konkurencyjny rynek, w którym kluczowymi czynnikami są pozyskiwanie klientów, koszty działalności, widoczność oraz skuteczność narzędzi takich jak social media i wyspecjalizowane platformy typu TattooArtist.pl.

Widząc obecną sytuację na rynku, podjęliśmy decyzję o czasowym obniżeniu kosztu rocznego abonamentu TattooArtist.pl z 500 zł netto (615 zł brutto) do 300 zł netto (369 zł brutto). Promocyjna cena jest dostępna po zalogowaniu się do portfolio a jak go nie masz to zachęcamy do założenia konta. Oferta obowiązuje do 30 czerwca 2026 r. i jest skierowana do tatuażystów, którzy chcą zwiększyć swoją widoczność oraz pozyskiwać nowych klientów za pośrednictwem TattooArtist.pl.

Art in the Castle 2026 to wydarzenie, które łączy świat tatuażu, sztuki, historii i kultury alternatywnej w jednej, wyjątkowej przestrzeni. W dniach 26-28 czerwca 2026 roku Zamek Książąt Oleśnickich zamieni się w miejsce pełne artystów, rekonstruktorów, fanów fantasy oraz miłośników mocnych wizualnych wrażeń.

To impreza, która nie udaje klimatu - ona go tworzy. Zamkowe mury, średniowieczna estetyka i bogaty program sprawiają, że Art in the Castle wyróżnia się na tle standardowych konwentów i festiwali tatuażu.

Dlaczego warto zwrócić uwagę

Najciekawsze w Art in the Castle jest to, że tatuaż nie funkcjonuje tu jako odrębna atrakcja, ale jako część większej opowieści o sztuce i rzemiośle. W programie zapowiedziano m.in. wydarzenia związane ze sztuką tatuażu, dawnymi rzemiosłami, cosplayem, koncertami, rekonstrukcjami historycznymi i warsztatami.

Dla branży to ważne, bo takie formaty budują kontakt między artystą a publicznością w sposób znacznie bardziej naturalny niż social media. Widz nie tylko ogląda pracę na zdjęciu, ale doświadcza całego kontekstu - miejsca, atmosfery i rozmowy.

Co znajdzie publiczność

Organizatorzy zapowiadają szeroki program, który ma przyciągnąć zarówno fanów tatuażu, jak i osoby szukające mocnych wrażeń artystycznych. Wśród elementów wydarzenia pojawiają się wystawy, koncerty, pokazy historyczne, warsztaty, gry terenowe, kramy z rękodziełem oraz średniowieczne jedzenie.convention+1

Warto też zwrócić uwagę na obecność cosplayu i fantasy, bo to naturalnie łączy się z tatuażem jako formą ekspresji wizualnej. Taki miks sprawia, że impreza ma szansę zainteresować nie tylko branżę, ale też szeroką społeczność kreatywną.

Miejsce i data

Art in the Castle 2026 odbędzie się w Oleśnicy, na terenie Zamku Książąt Oleśnickich, a wydarzenie potrwa od 26 do 28 czerwca 2026 roku.

To lokalizacja, która sama w sobie jest dużą częścią doświadczenia. Historyczna przestrzeń wzmacnia przekaz festiwalu i sprawia, że całość nabiera bardziej filmowego, niemal baśniowego charakteru.

Dla kogo jest to wydarzenie

To propozycja dla tatuatorów, osób związanych z kulturą alternatywną, fanów medieval fantasy, rekonstrukcji historycznej i wszystkich, którzy szukają imprez z wyraźnym charakterem.

Z punktu widzenia branżowego ważne jest też to, że Art in the Castle wpisuje się w szerszy trend wydarzeń, które łączą tatuaż z innymi dziedzinami sztuki i lifestyle’u. Takie formaty coraz częściej przyciągają odbiorców szukających czegoś więcej niż klasycznej konwencji.

Są rzeczy, których nie da się zastąpić ekranem telefonu. Można obejrzeć tysiące tatuaży w mediach społecznościowych. Można śledzić artystów z drugiego końca świata, analizować portfolio, oglądać rolki z konwencji i słuchać podcastów. Ale branża nie rozwija się w próżni. Rozwija się wtedy, kiedy ludzie spotykają się, rozmawiają, wymieniają doświadczenia i wspólnie przesuwają granice tego, czym może być tatuaż.

Od niemal dwudziestu lat Tattoofest jest właśnie takim miejscem.

Dla wielu osób to przede wszystkim możliwość spotkania artystów, których znają wyłącznie z internetu. Dla innych okazja do zobaczenia z bliska pracy tatuatorów z całego świata, porównania warsztatu, podejścia do klienta, organizacji pracy czy sposobu budowania własnej marki. Są też tacy, którzy przyjeżdżają po inspirację, nowe kontakty albo po prostu po przypomnienie sobie, dlaczego kiedyś zakochali się w tej branży.

W tym roku w EXPO Kraków spotka się blisko 400 tatuatorek i tatuatorów reprezentujących dziesiątki stylów, środowisk i sposobów myślenia o tatuażu. To dwa dni obserwowania procesu twórczego na żywo, rozmów między boksami, spotkań po latach i wymiany doświadczeń, których nie zastąpi żaden webinar ani kurs online. Bo choć Tattoofest kojarzy się przede wszystkim z konwencją, od dawna jest czymś znacznie więcej. To wydarzenie poświęcone kulturze wizualnej, rzemiosłu i sztuce. Miejsce, gdzie doświadczenie spotyka się z energią młodego pokolenia, a tradycja funkcjonuje obok nowych kierunków i eksperymentów.

Nieprzypadkowo symbolem tegorocznej edycji został plakat autorstwa Cristophera Mendeza. Powstał tradycyjnie - akwarelą na papierze. Jego stworzenie zajęło 98 godzin pracy. W czasach algorytmów, generowanych obrazów i natychmiastowej konsumpcji treści jest przypomnieniem, że rzemiosło nadal zaczyna się od cierpliwości, świadomych decyzji i tysięcy godzin praktyki. To wartości, które od zawsze były fundamentem dobrego tatuażu.

Właśnie dlatego dzień przed rozpoczęciem festiwalu wraca PogadajŻE. Spotkanie stworzone dla właścicieli studiów, managerów, recepcji i tatuatorów, którzy chcą spojrzeć szerzej na swoją działalność. W programie znajdą się rozmowy o prowadzeniu studia w trudniejszych czasach, marketingu, budowaniu marki, zmianach zachodzących na rynku oraz kierunkach, w których rozwija się współczesna branża tatuażu. To przestrzeń wymiany doświadczeń, szczerych rozmów i spojrzenia na własną pracę z innej perspektywy.

Podczas samego Tattoofestu ważnym elementem programu pozostaje również Strefa EdukujŻE się. Bez akademickiego zadęcia, za to z ludźmi, którzy od lat współtworzą kulturę tatuażu. Wśród tematów pojawią się między innymi awangarda w tatuażu, historia tradycji, kultura Japonii, tatuaż słowiański, rozwój kariery artystycznej, miejsce kobiet w branży, współczesna krytyka tatuażu czy zagadnienia związane z poprawkami i usuwaniem prac.

To wiedza, której często brakuje w codziennej pracy przy stanowisku. Wiedza pozwalająca spojrzeć szerzej na własną praktykę, klientów i miejsce, jakie zajmujemy w tej kulturze.

Równie istotna jest Strefa Dialogu POSŁUCHAJŻE. W tym roku do Krakowa przyjadą między innymi Matt Lodder, jeden z najważniejszych historyków tatuażu na świecie i autor książki „Ludzie Malowani”, oraz Valerio Bariletti, współreżyser filmu „Felix, Dare to Dream”. To właśnie historia Felixa Leu i legendarnej Leu Family stanie się jednym z najciekawszych punktów całego weekendu.

Pokaz filmu „Felix, Dare to Dream” odbędzie się dzień przed festiwalem w Kinie Pod Baranami. To opowieść o człowieku, który współtworzył współczesną kulturę tatuażu, ale również o wolności, podróżowaniu, niezależności i życiu poza schematami. Dla wielu osób z branży będzie to prawdopodobnie najważniejszy film o tatuażu ostatnich lat.

Na uczestników czekać będą również wystawy w Strefie Art, prezentujące prace twórców związanych z tatuażem, ilustracją, malarstwem i street artem. Obok nich pojawią się projekty poświęcone tradycyjnym technikom tatuowania, graffiti, kulturze Japonii oraz liczne inicjatywy pokazujące, jak szerokim i wielowątkowym zjawiskiem stał się dziś tatuaż.

Bo choć wszyscy przyjeżdżamy do Krakowa z różnych powodów, ostatecznie chodzi o to samo. O rozwój. O inspiracje. O rozmowy. O ludzi. I o przypomnienie sobie, że kultura tatuażu wciąż powstaje przede wszystkim tam, gdzie spotykają się ludzie. I właśnie dlatego warto być w Krakowie 13 i 14 czerwca.

https://convention.tattoofest.pl/

https://www.instagram.com/tattoofestconvention/

PogadajŻE wraca do Krakowa!

12 czerwca, dzień przed Tattoofestem, spotykamy się ponownie, żeby porozmawiać o branży tatuażu. To wydarzenie stworzone dla właścicieli studiów, tatuatorów, managerów, recepcji i wszystkich osób, które chcą rozwijać się w branży.

W programie między innymi:
• prowadzenie studia w trudniejszych czasach,
• marketing i budowanie marki,
• inspiracje z branży beauty,
• przyszłość branży tatuażu,
• realia rynku w Polsce i za granicą,
• dyskusje, networking i wymiana doświadczeń.

Prelegenci:
• Tomasz „Tofi” Torfiński
• Michalina Bolach
• Michał Łenczyński (Beauty Razem)
• Krzysztof Piekło (Tattooartist.pl)
• Gabe Shum

Strefa EdukujŻE się: Rozwiń swój tatuażowy umysł!

Rozwój w tatuażu to nie tylko godziny spędzone z maszynką w ręku. To także świadomość historii i ciągłe szukanie inspiracji poza utartymi schematami.

SOBOTA (13.06)

• 13:00 | Joanna Zielińska &      Adam Ziotewicz – Awangarda w tatuażu Gdzie leży granica między      sztuką a czystym szaleństwem na skórze? Rozbijamy na czynniki pierwsze      najbardziej nieszablonowe projekty współczesnej sceny.
• 14:00 | Sławek Nitschke – Linearna      historia tradycji Surowy,      czysty i bezkompromisowy przelot przez korzenie tatuażu tradycyjnego. Jak      oldschool ukształtował to, co nosimy na skórze dzisiaj?
• 15:00 | Piotr G – Dobry      tatuaż to za mało? Prowokacyjne,      szczere i cholernie potrzebne starcie z rzeczywistością. Co decyduje o      sukcesie artysty, kiedy genialny warsztat techniczny to już rynkowy      standard?
• 16:00 | Piotrek & Wojny      Laserowe – Tatuaż bez wyjścia? Koniec z mitami,      internetowymi bzdurami i strachem. Cała prawda o coverach, poprawkach i      tym, co laser i inne techniki potrafią realnie wyciągnąć ze skóry.
• 17:00 | Tamaki Hanzawa – Sekrety      Ainu i Okinawy Unikalne      spotkanie z rdzennymi, plemiennymi tradycjami tatuażu japońskiego.      Egzotyka, mistycyzm i historia pisana na ciele na długo przed współczesnym      Irezumi. (spotkanie w języku angielskim)

NIEDZIELA (14.06)

• 12:00 | Martyna Bogusz Zuza Zua      – Kobieta w świecie tatuażu – jak to ogarnąć? O roli, sile, zakulisowych      wyzwaniach i budowaniu własnej ścieżki w branży przez ludzi z prawdziwą      zajawką.
• 13:00 | Tomasz Błaszczak – Tatuaż      słowiański – dlaczego warto go znać? Wracamy do naszych własnych korzeni. Odkrywamy      potężne znaczenie kulturowe, ukryte symbole i magię zamkniętą w      słowiańskich wzorach.
• 14:00 | Tomasz Madej – TATOWANIE: Od      tatau do tatuażu. Jak Europa nauczyła się czytać skórę. Fascynująca, podróżnicza      lekcja antropologii. Jak Europa uczyła się czytać skórę i jak plemienne      rytuały Polinezji zmieniły się w globalny fenomen.
• 15:00 | Marcin Małczyk – Tajemnice      japońskiego tatuażu Głębokie      zanurzenie w piękny i skomplikowany świat klasycznego japońskiego tatuażu.      Symbole, zasady kompozycji i tradycja, która nie bierze jeńców.
• 16:00 | Gruchan – Krytyka      tatuażu Mocne      domknięcie weekendu. Bezkompromisowe, krytyczne i trzeźwe spojrzenie na      kondycję dzisiejszej sceny tatuażu. Rozmowa o tym, co nas boli i dokąd      zmierzamy.

Tym razem Daniel Kapała i Tarzan rozmawiają z Łukaszem „SMYKIEM” Siemieniewiczem. Tatuatorem z Włocławka, który od lat buduje własny, rozpoznawalny styl oparty na horror fantasy, surrealizmie i mocnym realizmie. Jego prace wyróżniają się klimatem rodem z filmów grozy, mroczną estetyką oraz ogromną dbałością o detale. Inspiracje czerpie ze świata horroru, kina, masek, potworów oraz szeroko pojętej sztuki dark art. Każdy projekt to połączenie techniki, wyobraźni i mocnego klimatu, który trudno pomylić z kimkolwiek innym.  W tym materiale poznacie historię o początkach Łukasza w branży tatuażu, jego przeżyciach oraz planach na przyszłość.

Nowy odcinek podcastu JATUTATTOO TV z tatuażystą, ilustratorem i malarzem Sławkiem Myśków, który łączy sztukę z pasją do zwierząt i sportów motorowych. Daniel Kapała i Tarzan pytają o początki kariery, mentorów, realia dochodowego biznesu tatuażu oraz co napędza go do działania - szczera rozmowa o pasji i wyzwaniach w branży kreatywnej.

Jedna z najdłużej działających pracowni tatuażu w Toruniu – Till Death Tattoo – nieprzerwanie funkcjonująca od 2009 roku na toruńskiej Starówce, po raz kolejny organizuje wyjątkowe wydarzenie charytatywne. Już 16 maja 2026 roku odbędzie się kolejna edycja „Charytatywnego Walkin Day”, która tradycyjnie połączy sztukę tatuażu z realnym wsparciem dla lokalnej społeczności.

Jak zawsze będzie można wykonać tatuaż bez wcześniejszych zapisów – w formule walk in – i w specjalnej, charytatywnej cenie. Obowiązuje zasada „kto pierwszy, ten lepszy”. Tatuaże będą dostępne w promocyjnych cenach, a wszystkie projekty przygotowane zostaną specjalnie na tę okazję.  

„Charytatywny Walkin Day”, organizowany od 2015 roku, to cykliczna inicjatywa, w ramach której do Torunia zapraszani są czołowi tatuażyści z całej Polski. Artyści przygotowują autorskie projekty tatuaży dostępne wyłącznie podczas wydarzenia. W tegorocznej edycji weźmie udział około 30 artystów.

Całkowity dochód z wydarzenia zostanie przeznaczony na wsparcie dwóch lokalnych instytucji: Hospicjum „Nadzieja” w Toruniu oraz Schroniska dla Zwierząt w Toruniu. Organizatorzy współpracują z tymi placówkami od początku istnienia inicjatywy.

Ubiegłoroczna, jubileuszowa 10. edycja wydarzenia zgromadziła blisko 40 artystów i cieszyła się ogromnym zainteresowaniem uczestników. Program został rozszerzony o udział piercerów oraz barberów, co spotkało się z bardzo pozytywnym odbiorem. Obecnie „Charytatywny Walkin Day” uznawany jest za największe wydarzenie tego typu w Polsce, przyciągające gości z całego kraju.

Tegoroczna edycja odbędzie się w Sali Wielkiej Dworu Artusa w Toruniu – miejscu, które gościło również trzy poprzednie odsłony wydarzenia. Wśród zaproszonych artystów znaleźli się m.in. Kuba Kujawa, Daniel Kapała, Anna Gwiazdowska, Patryk Hilton, Janusz Więckowski oraz Yauhen „Abu” Zawadzki.

Na miejscu obecni będą również barberzy, którzy zaoferują strzyżenie włosów i brody, a całość wydarzenia uzupełni oprawa muzyczna przygotowana przez toruńskich DJ-ów.

Aktualne informacje o wydarzeniu publikowane są na bieżąco w mediach społecznościowych – na Instagramie oraz w wydarzeniu na Facebooku. Organizatorzy regularnie przedstawiają kolejnych artystów biorących udział w akcji, a także zapowiadają dostępne podczas wydarzenia wolne wzory tatuaży.